Todos os ambientes da CASACOR Ceará 2021

A mostra traz muita inspiração em um espaço de 2.800m² de terreno e 800m² de área construída

“A Casa Original” é o tema da CASACOR Ceará 2021, e o desafio desta edição do evento é criar ambientes que reflitam sobre as reais necessidades e a busca da ancestralidade e no necessário equilíbrio entre passado e futuro. 

Na tradicional casa da família Boris, um endereço icônico de Fortaleza projetado pelo arquiteto Reginaldo Rangel e construído nos anos de 1970, a nova edição da mostra conta com 28 ambientes criados por 33 renomados profissionais dos segmentos de arquitetura, design de interiores e paisagismo.

Confira todos os espaços assinados abaixo:

Afonso Tomoda – Suíte Nagoya

A iluminação natural proporcionada pela claraboia do projeto original da casa, juntamente com a parede estrutural de pedra, foram o ponto de partida para a elaboração deste espaço. A suíte, com raízes orientais e inspirada nas origens do arquiteto, reúne grandes memórias afetivas. A madeira está presente na caixaria, proporcionando aconchego e atemporalidade, e remetendo ao natural. Piso, teto e paredes amadeiradas complementam o conceito. A cama tatame se destaca, assim como o banheiro no centro do quarto, com um ofurô também de madeira.

André Monte – Caminhos dos Ventos

O estilo de vida do cearense foi o ponto de partida para o projeto elaborado pelo arquiteto André Monte: aberta ao vento e ao sol, a varanda aconchegante foi criada para ser descoberta aos poucos, sem pressa. Cada canto a torna especial, um verdadeiro convite para viver momentos de paz e conforto, de sentir o enorme prazer de estar em casa.

Anik Mourão – Estância Piúba – Deca

Neste projeto, a arquiteta explora a excelência dos acessórios para cozinha da DECA, presentes nos acabamentos de metais e louças. A piúba, madeira que era usada na fabricação de jangadas, e o conceito de permanência da estância, formam uma relação com o sertão e o mar. Cores, texturas e aromas de “terroir” são assimilados no espaço, transformado-o em um ambiente de convivência, afeto e experiências. A partir da estética Wabi-Sabi utilizada por Anik, é possível perceber a transitoriedade e a imperfeição, uma rusticidade imprevisível e nada evidente.

Arthur Bonavides – Brasil Tropical

O profissional buscou no “brasileirismo” a inspiração para o ambiente Lounge Jardim. O paisagismo une modernidade ao estilo tropical. As diferentes plantas do nosso clima proporcionam aconchego e permitem que os visitantes admirem o espaço e conheçam um pouco mais da flora local.

Brenda Rolin – Salão Origem

O espaço é destinado a exposições, onde saberes e empreendedorismo se encontram para transformar desejos em realidade. Dividido nos três eixos (sertão, serra e mar), o projeto do espaço discursa sobre olhares para o passado e futuro, tradição e inovação, identidade e diversidade. O cinema ao ar livre (o Cine Empreendedor) traz histórias de transformação individuais e comunitárias e a troca de experiências e conversas são garantidas com a exibição de trabalhos de artistas e artesãos.

Christiane Boris – Estar – Lugar de Reencontro

Na casa de sua família, idealizada pelo pai Philippe Boris, Christiane Boris apresenta um espaço inspirado no amor e na dedicação dos pais. Viagens, cultura e respeito à natureza, heranças da arquiteta, estão representados em um espaço dedicado aos laços familiares e de amizade, pensado nos reencontros, para abraços, acolhida e boas conversas. O momento é de celebrar a vida, de se reaproximar da espiritualidade. No jardim de inverno, um pedaço da natureza representa o templo sagrado de Deus, as plantas e a água. É para relaxar e contemplar. Destaque para o oratório, presente da bisavó à mãe.

Claryanne Aguiar – Corredor da Artista

Arte e elegância estão juntas neste projeto. A passagem que liga os ambientes da casa respira arte e proporciona alegria aos visitantes. As cores cinza e preta foram as escolhidas para valorizar as obras da artista, destacando-as ainda mais. Um dos atrativos é o espelho instalado no teto, que causa um efeito duplo e possibilita a apreciação do espaço e de seus elementos por meio de inúmeros ângulos.

Danielle Valente – Escritório Contemporâneo

A nova realidade imposta pela pandemia serve como ponto de partida para este projeto que estimula a pesquisa e a leitura, e estende o aconchego do lar ao escritório. A luz natural do jardim interno é enaltecida e o vitral da fachada divide a área de trabalho e o espaço de relaxamento. Também originais da residência, os dormentes suspensos proporcionam uma iluminação indireta que acentua a atmosfera intimista. O jogo de formas e volumes dos elementos projetados, juntamente com forração em madeira, proporciona elegância e aconchego. Materiais como pedras, couro e fibras naturais em tons terrosos criam um efeito despojado e atemporal. Destaque para os móveis de design nacional.

Diego Carneiro Arquitetos – Sala de Jantar do Amante das Artes

Na lista de inspirações está a arquitetura brutalista, com características como o minimalismo e a mostra dos materiais reais nas edificações (uma herança do projeto original da casa), além de referências com as obras de Athos Bulcão. O espaço conta com dois setores: a sala de jantar, com mesa autoral; e o lounge bar, composto por poltronas confortáveis e arrojadas e um aparador em tronco de raízes de madeira ebanizado. Destaque também para o piso em mármore e o jardim vertical com espécies nativas e tropicais. Na cartela de cores, a combinação contrastante de preto e branco. A iluminação é composta por um backlight acima das pérgolas de concreto, permitindo a entrada da luz natural.

Diego Studart – Quarto Casal

O quarto intimista faz uso de muita madeira e tons mais escuros. Com toques modernos, o conceito industrial chique apresenta elementos como o cimento queimado e o uso do metalon, que ganha a cor dourada. A iluminação integrada apresenta luz de pico e perfil de led. A integração entre quarto, closet e varanda tornam o ambiente mais amplo. Para valorizar a convivência e a intimidade do casal, o arquiteto optou por não usar televisão, colocando a varanda como um espaço aconchegante e cheio de detalhes, ideal para boas refeições, conversas e leituras.

Elias Petruço – Ser Estar Ceará

Conforto, tranquilidade e afeto são palavras-chave para um lar mais leve. Conservando a estrutura original da casa, mas com uma linguagem contemporânea, o arquiteto transformou a varanda em um ambiente para ser e estar, um living aberto às inúmeras possibilidades de viver os afetos por meio de um conceito arquitetônico dinâmico e atemporal, que dialoga com a regionalidade imbuída nas obras de artista locais. A ideia é proporcionar ao visitante uma revisita a uma memória totalmente redesenhada e redecorada, com elementos que aguçam as lembranças mais leves e afetuosas, especialmente aqueles fins de tardes regados à café, tapioca e vozes familiares.

Gabriela Sobral – Recepção

As texturas e os materiais escolhidos para o ambiente foram inspirados nos já existentes no imóvel, como a parede de pedras e o concreto. A arquiteta optou por cores que abraçam e complementam o estilo original: tons verdes e materiais naturais, como madeira bruta, couro, linho e barro. Por ser um ambiente de uso e de passagem, os fluxos e o conforto térmico ganharam atenção especial, com grandes vãos de esquadrias e elementos que conectam com o entorno e o jardim, a exemplo do ferro e do vidro.

Gustavo Augusto, Laís Sampaio e René Parente – Suíte da Liz

Para este ambiente sensorial, os arquitetos escolheram elementos da arquitetura vernacular que despertam memórias afetivas e gatilhos emocionais. Alguns elementos fortalecem o conceito de casa original e resgatam nossa própria história, como o fulget aplicado na parede e no teto, a textura amadeirada no piso, os tecidos leves e rústicos e o painel ripado simulando os desenhos de uma renda. Tanto esses como outros detalhes remetem à arquitetura de lugares praianos, com ambientes aconchegantes e ideais para quem busca um espaço de spa e relaxamento no dia a dia.

João Dias – O Escritório, Oh! 

A nova realidade das famílias inspirou este projeto que une trabalho e lazer. O ambiente, aconchegante, confortável e com detalhes de requinte, traz cores neutras, iluminação pontual, texturas orgânicas e formas geométricas. Além de mesas, o espaço conta com mobiliário assinado por designers brasileiros, pensados para relaxamento e leitura, que também podem ser utilizados para encontros sociais. Destaque para o painel executado por artesãos do grupo Barro Branco, de Majorlândia, sob a direção da francesa Natalie Nicolas e com apoio do designer cearense Túlio Paracampos.

João Dias – Pracinha da Casa

As antigas praças, que reuniam famílias e amigos para momentos de relaxamento e contato com a natureza, inspiraram este ambiente aberto e inclusivo, com vista para o céu, localizado na área interna da casa e pensado para proporcionar ao visitante um estar tranquilo. O acesso – uma rampa transformada em passarela – passa sobre um espelho d’água. A composição une o som da água, uma iluminação cênica, a vegetação natural e uma mobília com obras do design e peças do artesanato cearense.

Joana Figueiredo – Aconchego da Ava

O ambiente é uma homenagem à neta de Christiane Boris, filha de Philippe Boris, proprietário da casa. As raízes nordestinas estão por toda parte, trazendo para o meio urbano um pouquinho do sertão. As cores que remetem à terra, às folhagens e ao céu se conectam com os tons neutros, unindo o rural ao urbano. A madeira traz a sensação de aconchego e bem-estar e o acabamento café de algumas peças deixa o ambiente mais contemporâneo e especial. O piso, desenvolvido pela arquiteta, remete às rochas do nosso sertão central. No céu azul, trechos de histórias musicais nordestinas.

Juliana Hissa e Zaira Mendes – Bar do Cais

O projeto das arquitetas é uma homenagem ao icônico Cais Bar, que faz parte da história da cidade de Fortaleza. As raízes cearenses, tão presentes no local, também são evidenciadas no ambiente, com elementos que remetem aos consagrados artistas que deixaram sua marca no boêmio ponto de encontro. Os músicos estão por toda parte, nos detalhes decorativos: imagens, fotografias, trechos de músicas, pinturas… Uma releitura com a impressão e a sensibilidade já características da dupla de profissionais, que dá um toque de contemporaneidade ao espaço.

Lucas Cunha e Natalia Vale – Casa de Praia

O protagonista do ambiente é o conforto e a sensação de bem-estar e sofisticação é ocasionada pelos materiais utilizados. A área gourmet e a sala estão integradas, o que possibilita que vários layouts sejam criados. Platibanda e estrutura metálica são utilizadas no forro. O ferro permite a criação de vãos, sem o uso de pilares, aumentando a liberdade e a circulação do espaço. A madeira é protagonista e proporciona a sensação de conforto, ao mesmo tempo que é arrojada e atemporal, enquanto o vidro permite o contato visual com a área externa. A iluminação apresenta tons quentes e realça elementos e pontos importantes do espaço.

Luciana Brasileiro e Marcílio Sousa – Ceará Feito à Mão

A proposta de um espaço tranquilo e acolhedor, mas sofisticado, foi garantida pelo uso de materiais atemporais e cores claras, que predominam em todo ambiente. A ideia é valorizar e contrastar com os objetos expostos pelos designers e artesãos. O estilo praiano ganhou um toque de boho chic e o ambiente é iluminado por uma paleta inspirada na areia e nas conchas – uma tradução da pureza, do aconchego e do conforto, conectada à natureza e primando pela sustentabilidade. O projeto dá uma atenção especial aos elementos com pegada rústica, texturas, madeira lavada, luz natural e integração do espaço interno com o externo.

Mario Wilson – Praça do Acolhimento

A intervenção preserva a área externa da casa construída na década de 1970. O projeto traz aos visitantes uma praça acolhedora, que permite a contemplação da fachada e o desfrute dos espaços distribuídos em 400 m². A inspiração é a curva, vistas nos pergolados que foram “revisitados”, criando abrigos e sombras. O desnível ao longo do terreno foi alinhado por meio de uma contenção em alvenaria para tornar o espaço acessível. A estrutura recebeu materiais de aterro, oriundos da própria obra, mantendo o conceito de sustentabilidade. Para seguir a política de desperdício zero, as madeiras são de reuso e as sobras dos pisos foram utilizadas em outros pontos do ambiente.

Natália Medeiros – Banheiro do Casal

O projeto foi desenvolvido a partir do tema A Casa Original e carrega uma grande memória afetiva para a arquiteta, neta dos proprietários do imóvel. A pedra natural que reveste parte do banheiro representa a “rocha” que o lar deve ser. As entradas de luz natural e o jardim, originais da casa, foram mantidos e complementados com as mesas, que dão um ar de refúgio ao ambiente. O estilo contemporâneo é representado pelas linhas retas, metais sem brilho e amadeirados. A banheira e o mármore natural garantem sofisticação. O projeto foi pensado para trazer uma experiência sensorial de relaxamento e reflexão.

Ney Filho – Comedoria

O projeto surgiu como um espaço para divulgar e celebrar a chancela de Fortaleza como cidade criativa em design pela Organização das Nações Unidas para a Educação, a Ciência e a Cultura (UNESCO). O espaço gourmet é palco para edificar a união do design com a gastronomia cearense e, para o arquiteto, tal “casamento” só poderia acontecer à mesa. O ato de comer junto, compartilhar, oferecer e partilhar é ancestral, da origem da nossa sociedade, do nosso coletivo. E se repete na construção de famílias, povos, culturas. O ambiente é em meio à natureza, com uma arquitetura simples, vazada, limpa e pura. O foco são as pessoas e todos os elementos são cearenses.

Pedro Athayde – BPK

O ar do sertão é traduzido por meio de materiais naturais e acabamentos rústicos, a começar pelo piso. Similar ao concreto natural e batido, suas cores vivas lembram o calor do interior. Um tablado de madeira maciça une os espaços interno e externo e proporciona conforto térmico. O acabamento com porcelanato confere um toque moderno, auxiliando também na acústica dos banheiros e garantindo a privacidade e a usabilidade do ambiente.

Rachell Aguiar – Lar da Gente

A integração sustentável do homem com o meio foi o ponto de partida do projeto, que chama atenção pelo grande cajueiro no centro do salão. O contraste com o entorno fica por conta da alvenaria, que traz tons de cinza, além do mobiliário sofisticado. A proposta é de um ambiente intimista, elegante e sóbrio – um convite à circulação e à integração social dos visitantes. No projeto, a geometria entrelaçada das formas faz alusão à obra de Sérvulo Esmeraldo, homenageando a arte e a cultura local e dando um toque de leveza ao ambiente.

Ramiro Mendes – Zarf Café

Em um grande banco ao ar livre, com uma tamareira como atração principal, o profissional foi buscar em uma viagem à Turquia inspirações cotidianas e semelhantes às brasileiras, como o hábito de tomar café. O nome do espaço vem da taça zarf, onde a bebida é servida. Texturas e formatos de vasos e moringas de barro também influenciaram o projeto, que apresenta tons de bege e de vermelho. A composição de móveis mescla criações de designers locais e nacionais e a iluminação intimista em tons mais mornos valoriza ainda mais a árvore. As paredes revestidas com elementos em barro, os balcões e mesas de granito e os assentos em tramas e texturas diferenciadas complementam o local.

Sophia Valente – Lavabo Assimétrico

Em sua estreia, a arquiteta traz o projeto de um lavabo no estilo contemporâneo, com rasgos na parede para dar continuidade ao forro. O uso de seixos de pedras no piso, assim como a madeira aplicada nas paredes, dão um ar natural e moderno, além de despertar sensações como aconchego e acolhimento. A bancada é assinada pela profissional. O toque final é dado pela iluminação, que valoriza materiais, cores e texturas.

Studio Linear – Lara Correia e Nahalia Rangel – Sala do Vinho

A arquitetura moderna, tão característica nos projetos da dupla, foi adaptada ao ambiente que carrega histórias e elementos da década de 1970, como o revestimento de pedra e os brises. No projeto, a valorização da madeira, de tons mais sóbrios e de iluminação indireta, resulta em um espaço aconchegante e sofisticado. A ideia é proporcionar aos visitantes uma identificação imediata e despertar o desejo de vivenciar cada dia em uma sala de vinho ideal para uma experiência social e acolhedora.

Susana Clark Fiúza – Estúdio de Gravação da TV

O espaço, destinado às atividades da TV Otimista, fica no jardim. Em meio a um universo verde, o ambiente apresenta materiais e cores relacionadas à cultura local. A madeira ganha espaço em harmonia com peças assinadas e inspiradas no povo brasileiro, de designers como Jader Almeida e Roberta Banqueri. O teto de vidro permite ver a imensidão das árvores, enquanto o piso é formado por pequenas pedras.

CASACOR Ceará 2021

Quando: 26 de outubro a 05 de dezembro de 2021

Horário: Terça a sábado das 16h às 22h; domingos e feriados das 15 às 21h

Onde: Av. Rui Barbosa,901 – Fortaleza/CE

Ingressos: https://casacorce.byinti.com/#/ticket/

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